ROLLING STONE En Español publicó un listado en 2024 de artistas alternativos mexicanos que estaban redefiniendo la escena con propuestas frescas, arriesgadas y difíciles de encasillar. Latin Mafia, Nsqk, EMJAY, RØZ y muchos más artistas formaron parte del listado.
La mayoría de esos nombres siguen siendo piezas clave dentro de la conversación musical en español, con proyectos que han evolucionado y consolidado su lugar en el panorama actual, llenando estadios o sacando discos memorables. Esta nueva entrega no reemplaza aquella selección, sino que la expande, sumando nuevos talentos y voces que merecen ser escuchadas.
En el último año, ha crecido notablemente la diversidad dentro de la música alternativa hecha en México: la fusión de géneros es cada vez más natural, la producción se ha vuelto más sofisticada y la escena del pop alternativo ha generado sus propias reglas. Aunque el reggaetón mexa ha florecido como una corriente con identidad y dinámica propias, y por eso no es el foco principal de este listado, aquí reunimos a artistas que, sin miedo a cruzar fronteras sonoras, proponen un camino alternativo. Desde el pop más experimental hasta el R&B, el hyperpop, la electrónica o el folk deformado por la tecnología, esta lista celebra la libertad creativa.
Presentamos una nueva selección de artistas alternativos mexicanos que, desde distintos géneros y estilos, están redefiniendo la escena en un país con un sonido en constante evolución.
Kevis & Maykyy
Los chicos del norte se apoderaron del país. El dúo de hermanos de Monterrey (y un tercer hermano llamado Valy que frecuentemente los acompaña), ha llamado la atención en los últimos meses por un rap que se siente fresco en la escena mexicana, pero también recuerda a la vieja escuela de proyectos como los Beastie Boys. Con referencias de la cultura del internet, del fútbol, barras ingeniosas y sentido del humor, los mexicanos se están abriendo paso en el panorama del hip hop mexicano. Recientemente, los nombramos parte de una Nueva Avanzada Regia.
Alanis Yuki
Originaria de Chihuahua, Alanis, llamada así porque su papá era fan de Alanis Morissette, ha construido junto a sus hermanos Sebastián y Mateo un proyecto interesante. Con letras simples y honestas, inspiradas en el estilo de artistas como Espinoza Paz, y con influencias de R&B, rock y sonidos urbanos, el proyecto de Alanis Yuki ha comenzado a generar atención, lo que la ha llevado a abrir conciertos como el de Nsqk en el Palacio de los Deportes. En 2025 lanzó Veintidós, un mixtape que muestra su potencial como artista.
Plastikboy
Su estilo recuerda a artistas de la escena que mencionamos en nuestro listado anterior como Nsqk, pero con un sonido propio y autenticidad. Plastikboy es el proyecto de Bruno Emilio Laguna Rodríguez, artista originario de San Luis Potosí. Cantante y productor autodidacta, su música se mueve entre el R&B contemporáneo y el pop alternativo, con un enfoque íntimo y emocional que explora temas como el amor, la obsesión y la vulnerabilidad. Su propuesta ha comenzado a destacar dentro de la escena alternativa mexicana por sus producciones melancólicas y una estética que apuesta por la honestidad emocional.
HESIS
Con apenas dos canciones, HESIS ha captado atención inmediata y ya se ha presentado en festivales en México. El proyecto, integrado por los hermanos Leonardo Helios y Maximiliano Asis Martínez Campos, originarios de la Ciudad de México, forma parte de la nueva escena alternativa con una propuesta que combina producción contemporánea, atmósferas melancólicas y letras centradas en emociones, relaciones y estados mentales cotidianos. Su sonido puede remitir a Todos los días todo el día, de Latin Mafia, aunque mantiene una identidad propia basada en la vulnerabilidad y la autenticidad. En 2025 debutaron con ‘Hasta Tarde’ y en febrero de este año lanzaron ‘Cansado’, reforzando la expectativa en torno a un proyecto que apuesta por la honestidad creativa y una experiencia musical más sensorial.
Depressiego
Una de las voces emergentes del pop alternativo mexicano, con una propuesta que combina melancolía digital, sensibilidad emocional y una estética influida por el cine y el indie de los 2000. Sus letras íntimas exploran temas como el crecimiento, la pérdida y la identidad desde una perspectiva generacional. Forma parte de honey., sub-sello de Worldwide Records junto a artistas como Nsqk, Méne e Ivana. Su EP El Mundo Nos Falló (De Nuevo) retrata la transición a la adultez con un sonido que mezcla indie pop, pop alternativo y pop rock.
Flvckka
Sofía Moran se perfila como una de las voces emergentes más destacadas dentro de la nueva ola de lo alternativo. Su proyecto artístico refleja las vivencias que, con mucha euforia y pasión, transitan en los sonidos que la han influenciado desde muy temprana edad hasta la actualidad, como el trap de Estados Unidos, los corridos tumbados, el freestyle, el trap latino y muchos elementos sonoros más. Con letras crudas y un estilo inconfundible, Flvckka marca tendencia con una propuesta artística y sonora que redefine la creatividad de su generación.
La Virgencita
Kate Lice, mejor conocida como La Virgencita, es una artista de la Ciudad de México que ha desarrollado un proyecto donde conviven el rap, el R&B, el soul y guiños al reggaetón. Su álbum CAPRICORNIO es un trabajo conceptual que aborda el duelo, el amor y la transformación a partir de una ruptura, utilizando la metáfora de los signos zodiacales, donde él representa la tierra y ella el agua. A lo largo del disco, La Virgencita propone un recorrido emocional honesto y vulnerable, con un sonido crudo que funciona como refugio para quienes han atravesado procesos similares.
Sayuri y Sopholov
Inspiradas en la cultura pop masiva, la moda callejera, el baile, y hasta la TV, Sayuri & Sopholov son el dueto de chicas más talentosas del Estado de México del reggaetón en 2025. Sus canciones son un homenaje a la adolescencia que vio emerger el perreo mexa, donde con el uniforme puesto y unos azulitos en mano, se perreaba hasta el piso sin limitantes.
Doony Graff
El Sereno Moreno, a.k.a Doony Graff, es diseñador de moda, productor y MC privilegiado, que logra condensar la identidad del chilango con el aspecto más arcangeliano del reggeaetón y el rap en su lado más dirty south. Para muestra, canciones como “PANAMIUR” ft. EZYA o el EP NO ACEPTEN IMITACIONES ft. Onemillionkisses. Doony Graff está logrando lo que muchos en el llamado “reggaetón mexa” quisieran tener: flow, barras y autenticidad, mientras que hace lo que jamás esperamos de los raperos nacionales: entrar en un sonido inexplorado en este país.
Ezya
EZYA es un DJ y productor originario del sur de la Ciudad de México que, en los últimos años, ha logrado posicionarse dentro del panorama urbano impulsando distintos artistas y proyectos que forman parte de la nueva esencia de la música en México, su trabajo se mueve entre el reggaetón y los sonidos de club latinos, colaborando con artistas como Donny Graff y donde a través de estas colaboraciones, EZYA se integra a un movimiento creativo que propone un sonido fresco para las nuevas generaciones y para las fiestas que siguen fortaleciendo la cultura nocturna en la nocturna de la capital.
Rayben
Technomami por decreto. La artista está creando un nuevo camino y perspectiva para la música electrónica en español. Su proyecto, con una visión fresca y sin precedentes, apuesta por una fusión entre los sonidos que transitan del techno, pop y la sinergía callejera y del barrio, con una identidad fuerte y disruptiva. A través de su música, la artista mexicana nos cuenta su historia y por qué el género que le apasiona no está designado a un solo sector de la población: la música es de todos y para todos.
EVOP
Navegando entre sonidos urbanos alternativos y el pop, EVOP busca consolidarse como una de las figuras destacadas de esta nueva generación de exponentes mexicanos, caracterizados por su propuesta fresca y disruptiva. Sus canciones combinan letras, atmósferas y sonoridades que te sumergen en su universo personal, invitándote a explorar sus pensamientos y emociones más introspectivas.
Navi
Originario de Pachuca, Hidalgo, Navi está empezando a ganar visibilidad dentro de la nueva ola alternativa/pop independiente. Comenzó a generar interés y pasión por la música desde muy temprana edad, lo que le permitió reinterpretar canciones y generar un instinto muy amplio de storyteller. Hoy, la sensibilidad, narrativa e intuición forman parte significativa de su catálogo creativo para crear música con intención.
Danny Mont
La propuesta de Danny Mont va ligada a sonidos que conectan con el pop, hip hop, R&B y elementos sonoros urbanos alternativos. El originario de Ciudad Juárez, Chihuahua, ha demostrado su compromiso por su evolución artística progresiva al estar en una constante búsqueda de sonido y voz, haciendo de sus letras personales y auténticas. Con su flow pop chill pop, Mont ha creado sus temas especialmente para ser dedicados.
Mi Compa el Chino
Mi Compa el Chino construye atmósferas que nacen del ritmo y la sensación: estructuras suaves y envolventes que funcionan como disparadores emocionales y conectan de forma profundamente sensorial. Cantante y DJ, su universo creativo se mueve con libertad entre el afrobeat, la electrónica, el new wave y los sonidos alternativos. Artista mexicano multidisciplinario, forma parte de una nueva ola dentro de la música alternativa del país, reflejando la identidad híbrida de una generación joven.
FREEKIDS
Originarios de Mérida, Yucatán, la agrupación presenta un proyecto electro-urbano con orgullo en sus raíces mexicanas. No solo se trata de hitos y relevancia en la industria musical, sino de una amistad que inició por una pasión en común: la música. Ahora, se presentan como un colectivo que busca borrar las líneas entre géneros musicales al realizar temas que fusionan elementos sonoros que parten del pop, reggaetón y mezclas urbanas contemporáneas.
Chzter
Con una propuesta que privilegia la actitud y la identidad por encima de las fórmulas, Chzter se ha abierto paso dentro de la nueva escena alternativa en México a partir de un enfoque sonoro híbrido y cambiante. Su música transita entre el pop, lo urbano y lo experimental, con una estética digital que dialoga con lo emocional y lo inmediato. Más que construir un género, su proyecto plantea un espacio de exploración donde la narrativa personal, el deseo y la autoexpresión toman el centro. A través de lanzamientos consistentes y una presencia cada vez más visible, Chzter se perfila como una de las voces que está empujando los límites de la escena contemporánea.
Nicolás Haza
El talento del mexicano trasciende la pantalla. Como cantante, compositor y actor, Nicolás Haza forma parte de una nueva generación de artistas alternativos en México. Su propuesta musical fusiona pop, R&B, hip hop y elementos urbanos, combinando algunas partes de lo electrónico, creando un sonido que dialoga de forma natural con sus letras introspectivas y dinámicas. Su proyecto se desarrolla dentro de una atmósfera suave y un enfoque profundamente emocional, lo que le permite conectar de manera íntima y auténtica con su audiencia.
Freddy Moreno
Desde el Estado de México, Freddy Moreno y Onemillionkisses son los abanderados que representan al plugg nacido en México conocido como: El Chugg. Nació de un chiste local entre un grupo de compas y es un subgénero que retoma las basaes del trap de 2008-2012, influenciados por Gucci Mane, Fredo Santana, Chief Keef o Wacka Flocka. Desde las portadas de sus mixtapes, los artistas rinden tributo al hip-hop sureño de Estados Unidos pero mexicanizándola hasta el tuétano. El Chugg es un canva que retrata nuevos sentimientos y realidades del ciudadano moderno de este lado del país.
Mario Santander
Mario Santander es un productor y artista mexicano que forma parte de la nueva ola que está posicionando la electrónica en el país. Su propuesta mezcla elementos del urbano, el pop y el R&B, construyendo un sonido accesible pero pensado para la pista. Con más de 30 millones de reproducciones, se ha consolidado como una de las promesas más sólidas del género, llevando su proyecto a algunos de los escenarios más importantes de México. En ese camino, ha colaborado con artistas como RØZ, Leon Leiden y Mi compa el chino, ampliando su alcance dentro de la escena contemporánea.
Hillkid
Productor musical y compositor mexicano cuya trayectoria se ha desarrollado principalmente dentro de la música urbana y regional contemporánea. Ha participado en temas como ‘Duermo y No Descanso’ junto a Hens y Mi Compa el Chino, además de colaborar en otros lanzamientos con este último, como ‘Sola’ y ‘1MILLONPUESTO’. Paralelamente, ha impulsado su proyecto solista, publicando material propio. Su trabajo se caracteriza por una producción versátil que dialoga con distintas vertientes del sonido actual, consolidándolo como una figura en crecimiento dentro de la escena.
Novato El Flow
Artista originario de Ecatepec, Estado de México, que ha construido una trayectoria dentro de la escena urbana independiente. Su propuesta musical recorre distintos estilos como reggaetón, boombap, trap, drill, R&B y plugg, explorando diferentes sonidos dentro del rap contemporáneo. A lo largo de su carrera ha desarrollado colaboraciones con artistas de Ciudad de México, así como con proyecto de países como Venezuela, Chile y Estados Unidos, ampliando su alcance dentro del circuito latino, con varios sencillos y participaciones en proyectos colectivos Novato el Flow continúa consolidando su presencia dentro de la nueva ola del underground mexicano.
Charly Gynn
Artista mexicana de reggaetón y rap que ha construido su proyecto desde el control creativo, una identidad clara y un crecimiento orgánico. Su propuesta se distingue por un chanteo preciso, la calidad de su escritura y una intención vocal sólida, combinando reggaetón mexicano y códigos urbanos contemporáneos sin depender de fórmulas pasajeras. Respaldada por un equipo de producción encabezado por Tzunami, ha colaborado con nombres clave de la escena en México y fuera del país, ampliando su alcance internacional. Temas como ‘Funa’ y ‘Lo Rocé’ han impulsado su perfil, mientras que su álbum $in$uerte, Nacimos Bendecidos marca una etapa de mayor madurez artística dentro del movimiento urbano en español.
FAZ
Faz es el proyecto de las hermanas mexicanas Ana Victoria y Regina Faz, cantantes y compositoras que se han abierto paso dentro del pop en español con una propuesta íntima, emocional y contemporánea. Desde su inicio en 2020, han construido un sonido minimalista pero melódico, centrado en letras que exploran la vulnerabilidad, el amor propio, la nostalgia y los vínculos afectivos, conectando con una audiencia joven y reflexiva. En 2024 lanzaron su álbum debut, ‘Tracklist de terapia’, y actualmente atraviesan una nueva etapa creativa junto al artista venezolano Andry Kiddos, con una evolución sonora, lírica y visual más sólida y consciente. Este nuevo capítulo se presenta a través de una serie de sencillos que conforman el concepto ‘Road to Emblema’.
Kenzzo
Artista y productor de Monterrey, Nuevo León, que hace su música por su cuenta y escribe a partir de lo que vive. Su proyecto parte de un enfoque personal y directo, y ha trabajado con otros nombres de la escena como iza tkm y plastikboy. El año pasado lanzó el EP #hexadecimal, sumando un nuevo paso a una propuesta que sigue tomando forma dentro de la escena emergente.
Nelson
Nelson, músico y compositor mexicano, ha construido su identidad artística tanto como miembro de AQUIHAYAQUIHAY, uno de los proyectos que ayudaron a sentar las bases del R&B en México, como en su faceta solista. En esta nueva etapa, su propuesta se vuelve más personal e introspectiva, utilizando el R&B como punto de partida para explorar emociones, vivencias y una narrativa propia que prioriza la honestidad y la conexión directa con quien escucha. Sus canciones ‘Da Igual’ y ‘Empapados’ muestran su potencial.
Ximena Soto
Cantante, compositora y DJ originaria de Monterrey que se ha ido posicionando dentro de la nueva escena alternativa mexicana con una propuesta que cruza el R&B contemporáneo, el pop y la electrónica desde un enfoque íntimo y emocional. Su música parte de la vulnerabilidad, las relaciones y la introspección, construyendo atmósferas personales que conectan desde lo honesto. En paralelo, ha consolidado una faceta como DJ con sets eclécticos que van del reggaetón y los sonidos latinos a la electrónica y el techno. Su crecimiento también ha sido internacional, con presentaciones en SXSW en 2024 y 2025, mientras perfila el lanzamiento de su álbum debut, que marcará una nueva etapa en su evolución artística.
DABUDABU
DABUDABU ha construido un proyecto que convierte la nostalgia, la curiosidad y la intensidad emocional en una propuesta honesta y cercana, donde conviven lo casero y lo íntimo. Su música, influida por distintas corrientes, apuesta por una sensibilidad que conecta desde lo cotidiano y los recuerdos. A un año de haber iniciado el proyecto, presenta OTRO.MÁS, un EP breve pero significativo, pensado para escucharse en soledad y con atención, que encapsula esa “nostalgia ruidosa pero bonita” que define su universo. Con lanzamientos como ‘(nueva nota)’ junto a blrrd, DABUDABU comienza a trazar una identidad propia dentro de una nueva generación de artistas.
Nana Nina
Nana Nina es una artista emergente dentro de la escena electrónica de la Ciudad de México, cuya propuesta combina ritmos bailables con una estética inspirada en el universo kawaii y la cultura pop asiática, a través de producciones propias, ha comenzado a construir un sonido que mezcla electrónica con sensibilidades del pop alternativo y referencias visuales cercanas al anime. La artista explora una identidad sonora y visual que busca conectar con una generación que encuentra en la música electrónica un espacio de expresión y fantasía.
NEONOVA
Una de las propuestas emergentes dentro de la escena urbana alternativa del Estado de México. Originario de Toluca, su proyecto combina influencias del rap, el trap y el R&B alternativo con elementos ambientales y electrónicos que le dan un atmósfera particular a su sonido, a través de esta mezcla, el artista explora distintas formas de experimentación sonora, construyendo piezas que se mueven entre lo melódico y lo introspectivo. NEONOVA forma parte de una generación de creadores que buscan ampliar los límites del sonido urbano desde una perspectiva independiente y contemporánea.
008RACCA
El originario de San Luis Potosí se ha posicionado como una de las voces más prometedoras de la escena alternativa mexicana. Se trata de un proyecto marcado por una autenticidad que le permite resonar de forma única y natural con su público. Esa misma honestidad creativa se materializa en sencillos como ‘Sexto sentido’, ‘Hundido’, ‘Liga2’, y más. Con tan solo 17 años, ya cuenta con más de 1 millón de escuchas en plataformas de streaming musical.
Intti Fr
Artista argentino-mexicano cuya propuesta se mueve entre la música, la moda y la estética visual, construyendo un proyecto que va más allá de lo sonoro. Su música fusiona electrónica, hyperpop y alt pop, con letras introspectivas que exploran lo emocional y la melancolía como lenguaje. Desde la escena independiente, ha desarrollado un universo en constante transformación que integra lo editorial y lo experimental, tanto en sonido como en imagen. Actualmente se encuentra previo al lanzamiento de su mixtape STILL 12:19, un proyecto de nueve canciones que funciona como un registro íntimo y abierto, centrado en la emoción y en capturar un momento específico desde una estética sobria y coherente.
Zizzy
Zizzy también es uno de los miembros de AQUIHAYAQUIHAY que está llevando su propuesta solista a nuevas dimensiones. En 2024 lanzó PD. NOS VEMOS junto a Yoshi, un disco muy celebrado dentro de la escena, y en 2025 RUiDO. Este año está de vuelta con un EP con colaboraciones con Nelson, Phynx y Plastikboy, ECo.
Lucas Gael
Lucas Gael es un artista independiente originario de Tijuana, nacido en Estados Unidos, que fusiona R&B, pop alternativo y hip hop en una propuesta marcada por la intensidad emocional. Activo desde 2023, sus canciones abordan la nostalgia, la identidad, el estrés y las tensiones de las relaciones modernas, con un enfoque honesto que conecta con una nueva generación. Su EP #Contracuerpos presenta un primer vistazo sólido a su universo sonoro y deja ver el potencial de su proyecto.
Iván Ivengo
Iván Ivengo es un cantante, compositor y productor originario de Monterrey cuya música se mueve entre el indie pop, el pop y el rock alternativo. Desde el inicio de su proyecto ha construido su identidad sonora a partir de la colaboración con distintos músicos y productores, un proceso que comenzó con “Paralelo”, una de sus primeras canciones. Para Ivengo, encontrar su sonido ha sido resultado de conectar creativamente con otras personas en el camino. Esa evolución queda reflejada en su nuevo disco, Para pasarla rico, un trabajo que muestra una etapa más definida dentro de su propuesta musical.
Reypa
REYPA es un artista de pop alternativo que busca capturar emociones cotidianas a través de una propuesta sonora fresca y sensible. En 2024 participó como acto abridor de NSQK en Veracruz durante su gira ATP, y en 2025 lanzó su primer EP, TODOS LOS DÍAS SON VERANO, un proyecto que explora el verano como un estado emocional y que se acerca al millón de reproducciones. En 2026 continúa expandiendo su presencia en vivo con presentaciones junto a Riosse en el Foro Niebla y una aparición en Electric Daisy Carnival al lado de Mario Santander. Además de la música, desarrolla un universo creativo que integra artes visuales y narrativa audiovisual.
Alex etc.
Alexandra Quintero Rico es una artista originaria de Culiacán, Sinaloa, que construye un proyecto donde convergen la electrónica, el R&B y el pop. Interesada desde joven en el cine, la moda y la música, desarrolla su propuesta de forma integral, involucrándose en la producción, la composición y la parte visual de su proyecto. Tras iniciar en el dúo Planeta Tres, decidió emprender un camino más personal influido por artistas como Jamie xx, Kaytranada, Fred again.. y Ela Minus. Su música parte de la emoción de la melodía y busca traducirse en presentaciones en vivo que combinen sonido, visuales y voz como una experiencia completa.
Rafa Parra
cantautor y productor originario de la Ciudad de México que explora nuevas formas dentro del pop urbano, combinando letras románticas con ritmos como el dembow y el merenguetón. Su propuesta equilibra lo emocional con lo bailable, construyendo canciones que retratan momentos cotidianos del amor desde una perspectiva cercana y honesta. Con temas como ‘A Besos Si’ y ‘Olaya <3’, ha comenzado a destacar por su forma de narrar historias con sensibilidad, hooks efectivos y melodías memorables, consolidando un estilo que conecta con una generación que vive el romance con intensidad.
El Verumcito
Marcos Miguel Kuri Velasco, originario de la Ciudad de México y conocido como Verum, es un productor y cantautor mexicano que, desde su debut en diciembre de 2018, ha construido una propuesta marcada por la exploración sonora y la libertad creativa. Aunque su música se mueve principalmente entre el indie pop, lo urbano y la electrónica, Verum evita encasillarse en un solo género, lo que le permite mantener un factor de sorpresa constante en cada lanzamiento. Su enfoque se centra en experimentar con distintas texturas y estilos dentro de la música contemporánea, consolidando una identidad versátil que evoluciona con cada nueva etapa de su carrera.
Mira la lista anterior, publicada en 2024, aquí: https://es.rollingstone.com/artistas-alternativos-mexicanos-que-tienes-que-escuchar/
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